viernes, 31 de octubre de 2014

Instrucciones para Howell

La idea que nos da el cuento es que en un teatro tenes que sentir que es la vida real, olvidarte que estas actuando. Da la idea que representar algo es terminar interpretando al protagonista de la obra constantemente, sin ser vos mismo nunca. A lo largo del cuento, Rice se reafirma con ese personaje mediante intervenciones. "Un teatro no es más que un pacto con el absurdo, su ejercicio eficaz y lujoso", el cuento ocurre en el teatro, y yo creo que dice absurdo porque es ridículo que una persona se convierta en otra en un instante, para que sea satisfactorio el trabajo el ejercicio debe ser eficaz. La forma en que el lector nos cuenta el relato, hace que sea más atrayente la realidad que el espectáculo. Además es absurdo que un espectador pase a ser el protagonista tan rápido, actuar en la misma obra que ve hace la obra más creíble. Es ridículo la mezcla entre la realidad y ficción, esto genera tensión a Rice.
Una de las situaciones que no fue contada durante el cuento, fue la parte que ocurre después de que Rice y el verdadero actor de Howell se separan huyendo.
Los dos actores que habían sido presionados se separaron en distintos caminos con la esperanza de que alguno se pudiera salvar. En cuanto a Howell, empezó a correr, estaba perdido, él pensaba " estoy perdido, no se donde esta mi casa, y no quiero hacer esperar a Eva". El hombre estaba loco, y ya había llegado al punto de creerse que la realidad era la obra. Horas pasaron y seguía desentendido, llegó a la conclusión de que su único consuelo era morir en un espectáculo, y así fue.

Todos los fuegos el fuego

1) 


El yin y yang son dos conceptos del taoísmo, que exponen la dualidad de todo lo existente en el universo. Describe las dos fuerzas fundamentales opuestas y complementarias, que se encuentran en todas las cosas. El yin es el principio femenino, la tierra, la oscuridad, la pasividad y la absorción, que representa a Jeanne, Sonia y Irene. El yang es el principio masculino, el cielo, la luz, la actividad y la penetración, que representa a Marco, el procónsul y Ronald. Esta imagen nos parece que representa las dos situaciones porque el fuego representa la pasión de ambos triángulos amorosos. De un lado esta el amor y deseo en las dos historias, del otro es diferente porque esta la infidelidad. Lo que se interpone en ambas situaciones es la venganza y el suicidio, es por eso que ambos triángulos amorosos causan el mal, el fuego lo representa. 

2) Una similitud es en que las dos historias lo más importante es el amor y el romance. Hay un triángulo amoroso en ambas historias:
*Jeanne, Sonia y Ronald
*Irene, el procónsul y Marco (el gladiador).
Otra similitud en común es el incendio que se desarrolla en ambas historias. En una de ellas el fuego es provocado por el cigarrillo de Ronald, en cambio en la otra se prende fuego el Coliseo por el derrame de un aceite. También hay una muerte en cada historia, Jeanne se suicida y el gladiador muere. Las dos historias representan cómo la pasión daña a las personas: "Hay amores que matan", los sentimientos no dejan controlarse a uno mismo ya que los personajes están constantemente pendientes de uno a los otros.
Las diferencias entre ambas es que una es en el pasado (la historia del gladiador) y otra en el presente (la historia telefónica). Además transcurre en diferentes espacios, una es en el circo romano o en el Coliseo y la otra en París mediante una conversación telefónica. Por último, los triángulos amorosos son: uno entre un hombre y dos mujeres (Jeanne, Sonia y Ronald) y el otro es entre dos hombres y una mujer (Irene, Marco y el procónsul).

jueves, 21 de agosto de 2014

Armando una historia con mentiras y verdades

“Ahora, yendo en el coche, me doy cuenta de que desde la motito, la cantera parecía estar mas al ras, casi en la superficie. Desde el auto es distinto: podés ver todo en perspectiva. Antes no había visto esa máquina, ni tampoco esa casilla hombrada. Mire se formó una laguna.”

¿Qué difícil se hace escribir una historia con tantas versiones no? Después de leer la novela “ni muerto has perdido tu nombre” de Luis Gusman, se presentó esta dificultad. La novela representa la marca que deja la dictadura argentina donde la presencia de mentiras y verdades tenía un papel principal. Entonces creemos que hay una historia construida por versiones, algunas reales y otras no.
El personaje que manipula información para sacar provecho de alguien es Varelita, y con esto genera una gran incertidumbre y dudas.
La primer duda que se siembra viene de su mano. Ana Botero intenta descubrir el paradero de su marido. Varelita le hace creer a ella que su marido está vivo mostrándole una carta firmada y escrita por Iñigo. Anteriormente, Ana Botero creía que su marido había muerto en un enfrentamiento. A su vez Varelita le negaba esa versión y usaba la que le decía que su marido estaba vivo, a causa de esto, ella le creyó porque al ser un manipulador, sus versiones tenían más fuerza. Ana botero le pagaba a Verelita, para que le diera información sobre su marido. A medida que se desarrolla el cuento, se descubre por medio de Gloria, que Varelita tenía una valija con muchas cartas, escritas por Iñigo antes de ser asesinado. Esta es simplemente una suposición de Gloria ya que tratándose de Varelita nunca se sabe “cuando Ana Botero quedo sola, que si su marido no estuviese vivo, Varelita no podría llegar muy lejos”, esta cita nos asegura su contaste duda.
La segunda versión que genera intriga, viene de la mano de la abuela de Federico. Federico intentaba investigar el paradero y la historia de sus padres. Su abuela lo único que le asegura es que Ana Botero le dirá la verdad de la historia. La frase que siempre repetía “un día va a venir Ana Botero, y te va a explicar lo que pasó”. Esta frase retumbaba en la cabeza de Federico constantemente. Él tenía fe de conocerla y que ella le quitase todas las dudas. Sin embargo, luego del encuentro, Federico no logra llegar a la verdad. Ana solo le brinda una parte de la historia. La única versión que escucha es la de Ana y no sabe si es verdadera, si de hecho ella utiliza un nombre falso. Es decir no cree en ella, ya que es una desconocida y ni siquiera conoce su nombre verdadero.  “Entonces”, razono Federico, “Nunca voy a saber quién es Ana Botero. Ni ella misma lo sabe. Ana Botero, es un nombre en la vida de un desaparecido”.  Federico decide investigar más e ir a completar esa historia con testigos. Bamagan, el dueño del pregón, donde apareció una noticia sobre los tres cuerpos encontrados. Simplemente dice haber escuchado explosiones, pero que los cuerpos debían estar debajo de toda las piedras de la cantera. Luego recurre a Canosa, un mecánico que también fue testigo del hecho. Este le comenta que los dinamitaron en la cantera como Bamagan había dicho. Pero agrego que no tuvieran tiempo suficiente para tortúralos.
Por último, Verelita le dice a Ana Botero frente a Federico “Pregúntale a ella, ¿No te enteraste que entrego la casa? Si no, ¿Cómo hubiésemos sabido que se habían escondido en este lugar de mierda? Esto hace que la duda de Federico se agrande ya que la versión de Ana, lo hace pensar que ella es mala persona. Más adelante, Varelita le reconoce a Varela que esto fue simplemente una mentira. “Le voy a tirar encima toda la puta conciencia” “No contó nada. Te lo hice creer, el dato me vino de otro lado,” para atormentar a Ana y confundir a Federico, esta versión se podría saber si era verdad a mentira tampoco la constate duda y la presencia de tantas versionas, logra que el lector arme su propia historia atreves de lo que él cree que es verdad y quien puede confiar dependiendo de quién viene la versión.

“Por el motor del coche, Es un Citroën. Lo conozco por el ruido del motor. Usted es el único de todo el regimiento que llega en Citroën”_ Le contesto ya sin poder ocultar el placer que le daba lo acertado de la respuesta. Varelita esbozo una sonrisa tratando de disimular su fastidio. Recurriendo a un truco que había usado otras veces, le respondió que bajo los efectos de una pastilla le había contado todo lo necesario como para liquidarlo. "

sábado, 21 de junio de 2014

Descubrí un tema interesante: Desarrollo Local

Por las materias Proyecto de Investigación, Tics, Literatura y Geografía, debí hacer una presentación sobre el tema que escogí: desarrollo local. Al Colegio Newlands cumplir 25 años, este trabajo realizará una investigación sobre Adrogué, está enmarcado dentro del programa de 6to año. 
Elegí este tema porque me parece muy interesante ver como Adrogué tuvo un crecimiento abrupto en poco tiempo, desde que nací hasta la actualidad. Además, porque se trata de un lugar donde vivo todos los días y puedo hacer trabajo de campo. Esta ciudad tuvo un gran cambio, ya que hay un gran avance en cuanto infraestructura y tecnología.
Lo que este trabajo averiguará es cuál es la oferta de locales en Adrogué, si esta oferta cambió en las últimos 25 años y si hay una relación entre las normativos municipales con los comercios.
En la fecha 12/06/14 tuvimos la jornada donde cada uno daba su presentación, yo creo que fue difícil porque hubo que comprometerse, pero es una experiencia que me va a servir para la vida, ya que enfrenté mis nervios.  Mi Pechakucha, presentación con 10 diapositivas que pasaban cada 20 segundos,  fue la siguiente:



jueves, 19 de junio de 2014

Ciencia y Sociedad

En la materia Proyecto vimos dos películas. La primer fue, And the Band Played On es un telefilme docudrama estadounidense de 1993, dirigido por Roger Spottiswoode. Protagonizado por Matthew Modine, Saul Rubinek, Alan Alda, Ian McKellen, Glenne Headly, Richard Masur, Lily Tomlin en los papeles principales. A comienzos de 1976, el epidemiólogo estadounidense Don Francis (Matthew Modine) llega a un poblado de los aledaños del Río Ébola en el Congo y descubre que muchos de sus residentes y el médico que trabajó con ellos, murieron por una misteriosa enfermedad que más tarde sería identificada como el virus Ébol . Esa será su primera experiencia de una epidemia mortal, que junto a la imagen de los fallecidos que él ayudó a cremar , le perseguirán más tarde. En esta película se enfrentará la enfermedad del SIDA. La segunda fue Casas de fuego es una película Argentina de 1995, dirigida por Juan Bautista Stagnaro y protagonizada por Miguel Ángel Solá, Pastora Vega y Carola Reyna.Se estrenó el 31 de agosto de 1995 y fue ganadora de siete premios, entre ellos el Cóndor de Plata y el Kikito de Oro del Festival de Gramado como mejor película. Habla de la lucha contra mal de Chagas es una enfermedad transmitida por un parásito a través de la picadura de un insecto o por sangre infectada.


Con respecto a la relación entre la ciencia y la política es que el Estado debe ayudar otorgándoles dinero y beneficios a los científicos con sus investigaciones. Luego cuando descubren un hecho importante, ellos deben hacer campañas de prevención. La ciencia ayuda a la política a cuidar a las ciudadanos. Al contrario a esto, en la película " And the Band Playen On" en el gobierno de Reagen, los políticos no apoyaron ni económicamente ni de ninguna otra forma a los científicos porque el SIDA influía solo en los homosexuales. Reagen era el presidente y creía que tenía asuntos más importantes para ocuparse que este. Además no querían gastar gran cantidad de dinero en una parte pequeña de la población y no querían invertir en los bancos de sangre. En la segunda película esta situación se repite, la política no tuvo participación. En las casas pobres o precarias tenían un material el cual atraían a las vinchucas es por esto que el Doctor plantea que los territorios no sean más transitorios sino que sean viviendas permanentes, así estas pueden ser construidas con materiales más eficientes. Los políticos no aceptaron este plan, es por eso que le dificultó a los científicos avanzar con la investigación.
Refiriéndonos a la divulgación científica y rol de los medios de comunicación en las dos películas esto es fundamental. En la primer película hay una gran divulgación ya que todo el mundo se entera de los sucesos. En Francia había un grupo especializado averiguando y tratando de descubrir el motivo de la enfermedad, también hacia lo mismo Estados Unidos. Luego estos dos se "alían" juntándose en París para definir que se le iba a transmitir al público. Por otra parte, los periódicos, son un medio de comunicación, que publicaban los avances científicos pero no ponían que la enfermedad del SIDA era solo de homosexuales porque sino la gente no se iba a interesas. En la segunda película, a Mazza y a su equipo le juega en contra los medios de comunicación, ya que la prensa mostraba sus errores y no sus éxitos. También decían que Mazza no tenía ética por su planteamiento sobre las viviendas. Esto deja claramente que los medios de comunicación son muy importantes, así tanto como la política, e influyen mucho en la gente y esto a la ciencia.
Queremos destacar el conocimiento científico como construcción colectiva en las dos películas. En ambas, es fundamental el trabajo en equipo ya que se requiere diferentes profesionales que se especialicen en temas diferentes. Por ejemplo el sociólogo en " And the Band Played ON" descubrió que la enfermedad del SIDA se transmitía mediante el sexo. Muchas mentes son más útiles que una, y debatir temas con distintos puntos de vista hace que se llegue a mejores conclusiones. En la película Casas de Fuego, Mazza al final de la película se rinde pero su compañero al animarlo siguió y pudieron terminar la investigación. Eso también es trabajo en equipo, es decir, el apoyo moral.
Por útlimo, esta presente la subjetividad de los investigadores en ambas películas. Francis en la primer pelicula no puede controlar su enojo, por eso se pelea y le pega a diferentes personas. Él no podía soportar que no le den los materiales para trabajar. Francis se acordaba de su experiencia en África al tirar cuerpos al fuego, y esto hacía que el se desconcentrara. El doctor Francis sufre más por la nostalgia, en cambio el doctor Mazza reaccionaba con más violencia y bronca, cuando no se pautaba lo que el pensaba que era lo correcto. Para un científico es muy difícil contener sus sentimientos en ámbitos específicos, apesar de sus estados de ánimo y sus opniones no tienen que influir en su trabajo, después es todo es inevitable porque son humanos. Es decir, que su humor afecta su elaboración. 

Acá hay dos links de noticias actuales sobre las enfermedades que mencionamos anteriormente.
°http://sociedad.elpais.com/sociedad/2014/06/17/actualidad/1403024796_037660.html Esta se trata de que además de que por medio del sexo se transmita el VIH, al reutilizar jeringas aumentó el 90 % de los casos de SIDA y hepatitis.
°http://noticias.exactas.uba.ar/chagas-vinchuca-gurtler-piretroides Esta se trata de que los protocolos que se usan para enfrentar la vinchuca no están siendo efectivos.

En conclusión, nuestra opinión es que la sociedad mejora su calidad de vida mediante los conocimientos científicos del mundo que lo rodead.Actualmente una de las características del momento es la conexión inseparable, la muy estrecha interacción y la relación mutuo de la sociedad con la ciencia. La ciencia es uno de los factores esenciales del desarrollo social y está adquiriendo un carácter cada vez más masivo

viernes, 2 de mayo de 2014

¿Cuál es tu ambiente personal de aprendizaje?

Representé mi ambiente personal de aprendizaje mediante el programa "Popplet". Lo dividí en dos secciones informales, que es donde se aprende espontáneamente o no se planea y formales, que es donde se aprende por programas curriculares escolares oficiales.



La Alegoría de la Caverna- Matrix

 Este año en literatura primero leímos "La Alegoría de la Caverna" de Platón y luego vimos la película Matrix de los hermanos Wachowski, nos dimos cuenta que estas tienen muchas similaridades.
 La primera similitud es que en los humanos viven en un mundo ficticio creyendo que eso es lo real.  En la alegoría de la caverna los hombres están atados de piernas y brazos viendo las sombras de los objetos que pasan atrás de ellos. En matrix, la gente está dentro de unos enormes “cultivos de personas” en los que están dormidos, proyectando en sus mentes imágenes, sentimientos y situaciones dados por la matrix. Ellos creen que ésa es su verdadera vida, siendo que sólo son impulsos eléctricos enviados por las computadoras para mantener las mentes ocupadas y, mediante esto poder darle energía a las máquinas para su subsistencia.
 En segundo lugar, en ambos casos una persona es extraída del mundo irreal para que conosca el mundo real, y cuando lo conoce se encuentra perdido. En la alegoría de la caverna, un hombre es sacado del lugar en el que está y es enfrentado a la luz del sol, a los objetos que reflejaban las sombras. Al principio niega creer el mundo real, con el paso del tiempo, comienza a adaptarse, pero sigue confundido, le cuesta asimilar que su pasado es irreal. En la película, Neo es desconectado de Matrix y le es enseñado el mundo real. Como en el mito, Neo se rehúsa a creerlo, primero le duelen los ojos, porque nunca había visto con ellos, sino con la mente, y, poco a poco, comienza a aceptar al nuevo mundo que le ha sido mostrado.
 Otra igualdad, es que en la caverna el preso que es liberado puede adorar la verdad, queriendo luego contarles y liberar a los que son prisioneros aún, y en la película lo mismo pasa cuando Neo decide volver a la Matrix para poder liberar al resto de los humanos.
 En Matrix, Morfeo antes de saltar le dice a Neo que tiene que olvidar todo lo que le pasó y convencerse de la realidad, y de que puede lograr el salto. En la alegoría de la caverna el hombre que se enfrenta al mundo de la luz, tiene que olvidar todos sus recuerdos y conocimientos para poder creer que lo que ahora vé es lo real.
 La última coincidencia es que en Matrix, Cyfer trata de matar a Neo, porque era él elegido para liberar a quienes estaban en Matrix y él, quería regresar a ella, olvidarlo todo, y tener una vida normal. En la alegoría de la caverna, se imagina que si el “liberado” decidiera liberar a los demás presos, éstos, lo tratarían como un loco, y podrían querer matarlo. 
 En conclusión, la relación entre la película y el texto de Platón es que se da el mismo mensaje de la ignoracia general en cuanto a la verdadera realidad. Con respecto al conocimiento, Neo antes de descubrir Matrix él era un ignorante apesar de que sabía que algo pasaba. En la alegoría, los humanos dentro de la caverna no conocen el mundo exterior o el de afuera. En mi opinión, esto me dejo creer en que puede llegar a existir otro mundo y que ese sea el real.